„Die Definition meiner Arbeit liegt in den Händen des Feuers“, sagt Gustavo Pérez.

▲ Gustavo Pérez hat Abschlüsse in Ingenieurwissenschaften, Mathematik und Philosophie und gilt als einer der weltweit renommiertesten Künstler Lateinamerikas. Foto: Cecilia Rodarte

▲ Für Gustavo Pérez ist die Diskussion, ob Keramik eine Nebenkunst oder ein Handwerk ist, beendet: „Für mich ist Keramik ein Mittel des künstlerischen Ausdrucks, und das ist alles . “ Foto mit freundlicher Genehmigung des Künstlers.

Angel Vargas

La Jornada Zeitung, Samstag, 21. Juni 2025, S. 3

Wenn Gustavo Pérez in seinem halben Jahrhundert der Keramikkunst etwas gelernt hat, dann ist es, durch Berühren zu sehen. Er ist außerdem davon überzeugt, dass das letzte Wort in dieser Disziplin nicht beim Schöpfer liegt, sondern beim Feuer – der Temperatur –, die den Stücken ihre endgültige Form und Textur verleiht.

Der aus Mexiko-Stadt stammende Meister, der 1950 geboren wurde, gilt als einer der international renommiertesten Keramikkünstler Lateinamerikas und kehrt in die Hauptstadt des Landes zurück, um dort seine neuesten Arbeiten zu präsentieren. Zuvor hatte er 2019 an der Universidad del Claustro de Sor Juana seine Ausstellung „Selbstporträt: Schwarz und Weiß“ gezeigt.

Es trägt den Titel „Infinite Game“ und vereint rund 70 Werke aus fünf Serien, die im letzten Fünfjahreszeitraum entstanden sind.

Sie haben unterschiedliche Themen und Techniken. Es gibt Stücke, die auf der Töpferscheibe gefertigt wurden, aus Plaketten gefertigt, bemalt und emailliert sind, und andere ohne Emaille , erklärt er in einem Interview, was verdeutlicht, warum die Ausstellung kein bestimmtes Thema oder einen roten Faden hat.

Er weist jedoch darauf hin, dass ein gemeinsamer Faktor der Stücke ihre spielerische Essenz sein könnte: „Ich habe meine Arbeit immer als Forschung und Spiel definiert. Obwohl es mir im Laufe der Jahre, ohne die Forschung aufzugeben, gelungen ist, mehr Wert auf die Freiheit des Spiels zu legen, denke ich .“

In einer kurzen Analyse seiner Arbeit der letzten fünf Jahre stellt Pérez fest, dass es sich um eine Art Rückblick in die Vergangenheit handelt, der darauf abzielt, neue Horizonte und Wege für seine Arbeit zu entdecken. Manche Stücke sind technisch gesehen eine Rückkehr in die Zeit vor 25 oder 30 Jahren, insbesondere die mit Messerzeichnungen, was für meine Arbeit sehr charakteristisch ist. Es ging also darum, diese Technik erneut anzuwenden, allerdings mit anderen Ergebnissen. Es sind neue Ideen, die aus Experimenten in andere Richtungen resultieren. Es gibt also eine Rückkehr zu Themen aus der Vergangenheit, aber auch, insbesondere bei den mit Tellern gefertigten Stücken, eine Suche nach neuen Richtungen.

–Wohin führt diese Suche jetzt?

– Ich kann nicht beschreiben, wohin es mich führt; ich kann es nicht, zumindest nicht mit Worten, sondern mit Stücken, mit Werken. Es ist eine Arbeit, die ich nicht erklären würde, wenn ich sie erklären könnte. Ich denke, wenn etwas mit Worten erklärt werden kann, dann sollte es auch so gemacht werden, und da ich weder über meine Arbeit schreiben noch sprechen kann, mache ich es.

Laut dem Künstler ähnelt die oben beschriebene Situation der von ihm praktizierten Disziplin: Der Handwerker formt die Stücke, der Brennofen erledigt den Rest. In der Keramik liegt die endgültige Definition in den Händen des Feuers. Daher überlasse ich die Präzision oder konzeptionelle Definition meiner Arbeit den Kritikern. Wenn es dafür eine Definition gibt, dann nur zu, aber mich interessiert das nicht besonders .

–Wird Keramik in Mexiko uneingeschränkt als Kunst anerkannt?

– In den 50 Jahren, in denen ich in diesem Bereich tätig bin, gab es lange Diskussionen darüber, ob es sich um eine minderjährige Kunst oder ein Handwerk handelt. Ich habe mich nie daran beteiligt, denn für mich ist Keramik ein Mittel zum künstlerischen Ausdruck, mehr nicht.

Diese Diskussion ist überholt: Viele Künstler auf der ganzen Welt, darunter einige sehr bedeutende im Bereich der zeitgenössischen Kunst, verwenden Keramik. Sie hat nach und nach ihren Weg in die Sammlungen der wichtigsten Museen gefunden , fügt er hinzu.

So bin ich beispielsweise eingeladen, diesen Oktober an der Wiedereröffnung der Cartier-Stiftung in Paris im Palais Royal teilzunehmen. Es ist ein außergewöhnlicher Veranstaltungsort neben dem Louvre, wo zehn meiner Werke ausgestellt werden, die bereits Teil ihrer Sammlung sind. Für mich ist das der Beweis, dass Keramik Kunst ist; mehr brauche ich dazu nicht zu sagen.

Gustavo Pérez ist der erste mexikanische Künstler-Keramiker, der von der Manufacture Nationale de Sèvres, einer der führenden europäischen Porzellanfabriken mit Sitz in Frankreich, eine Einladung zu einem Praktikum erhielt, das von 2007 bis 2009 dauerte.

Sèvres ist fast drei Jahrhunderte alt. Es ist ein außergewöhnlicher Ort, an dem Sie Stücke finden, die von Napoleon, Ludwig XIV. und Madame de Pompadour in Auftrag gegeben wurden. Es ist, als würden Sie eine ganz besondere Welt betreten, einen Teil französischer Geschichte. Es war sehr interessant, bereichernd und unterhaltsam, diese zu entdecken.

– Bevor Sie sich der Keramik zuwandten, studierten Sie Ingenieurwesen, Mathematik und Philosophie. Was davon spiegelt sich in Ihren Händen und Ihrem Umgang mit Ton wider?

– Ich kann es nicht wirklich wissen, denn der Hintergrund für den Ausdruck ist alles, was man im Leben gelernt hat, und man kann oft ignorieren, woher eine bestimmte Ausdrucksform, Sensibilität oder ein bestimmtes Bewusstsein für Kunst kommt.

Mein Interesse an Mathematik spiegelt sich zum Beispiel teilweise in meiner Arbeit wider, aber vielleicht ist es eher mein Interesse und meine Leidenschaft für Musik und Literatur, die ich auch weiterhin verfolge. Ich mache keine Musik, höre sie aber sehr aufmerksam; das hat meine Arbeit sicherlich beeinflusst.

„Infinite Game“ ist bis zum 3. August in der Galerie 526 des Mexican Culture Seminar (Presidente Masaryk 526, Polanco) von Dienstag bis Sonntag von 11 bis 18 Uhr geöffnet. Der Eintritt ist frei.

Aus der Redaktion

La Jornada Zeitung, Samstag, 21. Juni 2025, S. 4

Sozial- und Kulturaktivisten wollen mit vier einstweiligen Verfügungen den vollständigen Abriss der Stadt der Künste in Tepic, Nayarit, stoppen und den Bau des Fußballstadions Nicolás Álvarez Ortega an ihrer Stelle verhindern.

Zwei dieser Verfügungen zielen darauf ab, die Entfernung von Gegnern des neuen Projekts aus dem Gebiet sowie die Anwesenheit von Mitarbeitern der staatlichen Ermittlungsbehörde und der Generalstaatsanwaltschaft zu verhindern.

In einer per Zoom-Konferenz abgehaltenen Pressekonferenz erklärten Anwälte und Aktivisten: „Die Rechtsstrategie ist auf zwei Fronten aufgeteilt. Die erste kommt von den Genossen des Artikels 27; sie leiten rechtliche Schritte ein, um den Abriss und den Bau zu stoppen und alle künstlerischen, kulturellen und ökologischen Rechte der Stadt (der Künste) wiederherzustellen.“

Die Anwälte von Nayarit haben zwei einstweilige Verfügungen zum Schutz der Demonstranten beantragt, da, wie die Bundesstrafgerichte festgestellt haben, eine unmittelbare Gefahr für ihre körperliche Unversehrtheit bestehe , sagte der Jurist Luis Daniel Juárez.

Er erklärte, dass in den Schutzverfahren für die Demonstranten bereits vorläufige Suspendierungen gewährt worden seien und man erwarte, dass diese bald rechtskräftig würden. Er präzisierte außerdem, dass alle einstweiligen Verfügungen auf Bundesebene eingereicht worden seien.

Isaac Cárdenas, Aktivist und Gegner des Nicolás Álvarez Ortega-Stadions, erklärte seinerseits, dass man bei der Verteidigung der Ciudad de las Artes nicht nachlassen werde. Er wies außerdem darauf hin, dass das Protokoll bezüglich der Bäume und Palmen in der Gegend nicht eingehalten worden sei. Dies lege nahe, dass diese in eine andere Grünfläche umgepflanzt werden müssten.

Er erklärte, dass man weiterhin für einen Dialog mit den staatlichen Behörden offen sei und bekräftigte, dass die Verteidiger des Gebiets es weiterhin rund um die Uhr überwachen würden.

Unterdessen versammelten sich Unterstützer des Baus des Nicolás Álvarez Ortega-Stadions im Regen und hörten dem ehemaligen Fußballspieler Ramón Ramírez zu, der sich für den Bau des Stadions aussprach.

Artemisa Miralrio, die seit über 70 Jahren in der Gegend lebt, äußerte ihre Freude darüber, diesen Ort wieder zu haben, denn das Stadion habe uns Identität gegeben .

Nach Reden zur Unterstützung des Projekts der Regierung von Nayarit unter der Leitung von Miguel Ángel Navarro Quintero zerstreuten sich die Bewohner inmitten heftiger Regenfälle.

▲ In den westlichen Vogesen im Nordosten Frankreichs liegt Mirecourt, eine Kleinstadt, die im 18. Jahrhundert ein Zentrum des Streichinstrumentenbaus war und Geburtsort der französischen Stradivari- Familie und von Nicolas Lupot, einem der berühmtesten Geigenbauer seiner Zeit, war. Hier befindet sich auch die 1970 gegründete Ecole Nationale de Lutherie (Nationale Schule für Geigenbau). Dieses Ausbildungszentrum für angehende Geigenbaumeister erlernt das traditionelle Geigen-, Bratschen- und Cellospiel und ermöglicht es ihnen, ihren Beruf sowohl in Frankreich als auch im Ausland auszuüben, was zur internationalen Anerkennung dieser einzigartigen Schule beiträgt. Foto: AFP

La Jornada Zeitung, Samstag, 21. Juni 2025, S. 4